Quinta convocatoria en TD-U
Aún quedan un par de plazas libres en la quinta convocatoria de mi curso de texturizado y look-development en TD-U New York.
Serán 8 semanas de formación online sobre texturizado de props y actores en la industria de los efectos visuales digitales. Además del curso en si, también tendrás soporte directo conmigo durante la duración del curso.
Pásate por la pagina de TD-U para mas información.
Arnold subdivision scripts
En el post anterior publiqué mi solución para añadir Arnold subdivision a varios objetos a la vez. Como de costumbre, mis soluciones en lo relacionado a automatismos son bastante rudimentarias y poco eficaces debido a mi inexistente conocimiento de scripting, programación, etc.
Como siempre, lo más sabio que uno puede hacer cuando no tiene mucha idea de algo es pedir ayuda. Así pues, mi amigo Ramón López me ha facilitado unos scripts programados por Pilar Molina que permiten realizar esta tarea mediante un simple click.
Por un lado hay un script que añade Arnold subdivision a todos los objetos de la escena. Otro script que hace lo mismo pero sólo con los objetos seleccionados. Y finalmente otro script que sustituye las texturas de tu escena por sus equivalentes en formato .tx
Todos múy utiles. Los scripts fueron desarrollados durante la producción del corto Shift.
Podéis descargarlos aquí o en la página de Github de Pilar.
Gracias a Ramón y a Pilar!
Subdividir varios objetos en Arnold al mismo tiempo
Como seguramente sepas, Arnold gestiona la subdivisión de geometría de forma individual. Si tienes una escena con cientos de objetos resulta un tanto incómodo ir uno a uno añadiendo propiedades de subdivisión de Arnold. Esta es la forma más rápida y sencilla que he encontrado para solventar esta situación. No tengo ni pajolera idea de scripting, así que si tienes una solución más rápida y eficaz, por favor, házmelo saber.
- En este particular ejemplo quiero subdividir en render este personaje compuesto de decenas y decenas de piezas. Quiero seguir manteniéndolas todas de forma individual pero poder subdividirlas al mismo tiempo.
Modelado por SgtHK.
- Lo primero que necesitas hacer es seleccionar todos los shapes de cada objeto. Para ello selecciona todos tus objetos de geometría en el outliner y pega esta linea de código en el script editor. Esto hará que se seleccionen todos los shapes de los objetos previamente seleccionados.
/* you have to select all the objects you want to subdivide, it doesn’t work with groups or locators.
once the shapes are selected just change aiSubdivType and aiSubdivIterations on the attribute spread sheet.
*/
pickWalk -d down;
string $shapesSelected[] = `ls -sl`;
- Una vez todos los shapes han sido seleccionados, abre el attribute spread sheet.
- Filtra por ai subdiv.
- Elige tu método de subdivisión e iteracciones.
- Y ya está, personaje subdividido.
Equipo fotográfico necesario para el curso "Photogrammetry 101"
Durante el primer capítulo del curso "Photogrammetry 101" discutimos el equipo necesario para seguir el curso y realizar tareas de photogramemtry similares a las que planteamos en el mismo. También mencionamos equipo fotográfico profesional para ciertos setups de photogrammetry.
Durante el curso utilizamos un equipo fotográfico asequible, de coste medio/bajo. Para realizar los ejercicios del curso, te proporcionamos todo el material fotográfico necesario, pero si quisieras escanear tus propios assets, necesitarías un equipo similar al que voy a mencionar un poco más abajo. En realidad, con una simple cámara digital y un objetivo de focal fija tendrías más que de sobra, pero puestos a realizar trabajos de más calidad, este es el equipo recomendado y el que utilizamos durante el curso.
- Cámara fotográfica reflex digital full frame de 20 megapixels o más. Durante el curso utilizamos una Nikon D800 de 36 megapixels. Otras cámaras recomendadas son la Canon EOS 5D Mark III de 22 megapixels o la Canon EOS 5D SR de 50 megapixels.
- Durante algunos ejercicios del curso también utilizamos una cámara mirrorless Sony a6000 de 24 megapixels.
- Una lente de focal fija, como por ejemplo un 28mm o 50mm. También puedes utilizar un zoom. En el curso utilizaremos un 28mm - 300mm Nikkor.
- Varias tarjetas de memoria CF, de al menos 32Gb cada una. Generamos mucho material cuando realizamos photogrammetry. Sandisk o Kingston son recomendables.
- Es muy recomendable utilizar un trípode, especialmente cuando trabajamos con green screen. Recomiendo encarecidamente Manfrotto Befree. Ultra compacto, ligero y estable. La versión de aluminio es muy económica.
- Un control remoto es también muy recomendable, prácticamente imprescindible junto al trípode. Promote Control es la mejor opción, aunque ligeramente caro y perfectamente prescindible si no realizas HDRI. Para photogrammetry te sirve perfectamente un remote control genérico, como este que utilizo durante algunos capítulos del curso.
- En los ejercicios de green screen utilizamos un turntable como este.
- Equipo de iluminación. No es 100% necesario, pero si te planteas trabajar con photogrammetry a menudo y esperas ciertos niveles de calidad, te recomiendo muy encarecidamente comprar un kit de iluminación que tenga como mínimo dos soft boxes y un green screen. El que utilizamos durante el curso no es profesional (aunque perfectamente válido) y resulta muy económico.
- Cinta métrica, indispensable para tomar medidas. Si tiene la opción de metros y pies mucho mejor.
- Metro láser. Muy útil cuando trabajamos con props grandes y entornos.
- Macbeth chart. Indispensable para el white balance.
- Macbeth chart pequeño. Para trabajar con props diminutos.
- Tracking markers. Muy útiles para diferentes propósitos, como ayudar al software de photogrammetry o delimitar el espacio a fotografiar.
- Pro gaffer. Siempre debería estar en la mochila de cualquier fotógrafo VFX.
- Clamps. Vas a necesitarlas para un montón de cosas, como estirar el green screen o sujetar Macbeth charts.
- Lighting checkers. Completamente prescindibles para la tarea de photogrammetry, aunque los utilizaremos durante el curso.
Nota ética: Nada me une a ninguna de las marcas mencionadas, excepto a Akromatic. Todas las recomendaciones han sido realizadas sin ningún tipo de beneficio por parte de las marcas o sus distribuidores.
Photogrammetry asset gratuito
Con la reciente salida de nuestro curso "Photogrammetry 101" hemos decidido publicar uno de los assets que se quedaron fuera de los ejercicios del curso. Aún así, ya que teníamos las fotografías procesadas y el asset listo para trabajarlo, que mejor que compartirlo con nuestros lectores para que puedan hacerse una idea de los modelos y texturas que pueden producir utilizando las técnicas mostradas durante las más de 16 horas del curso.
Y para los alumnos que habéis tomado el curso "Photogrammetry 101" os invitamos a realizar este ejercicio utilizando las fotos proporcionadas y las técnicas que habéis aprendido a lo largo del curso.
En el fichero zip (1.5GB) podéis encontrar:
- Fotografías originales de alta resolución
- Archivo de Photoscan
- Modelo y texturas RAW
A ver quien se anima a realizar la retopology del modelo y limpiar las texturas para dejar un asset listo para producción VFX.
Pd: Si alguien se anima a realizar la retopology, yo hago las texturas en condiciones :)
Podéis descargar los archivos aquí.